jams 2019

Concluído.

clase + jam de danza, de 19 a 22 h, en el Aulario del campus

∫ 13 de febrero ∫ 6 de marzo ∫ 3 de abril ∫ 15 de mayo ∫

con Irene Alonso (13 de febrero, 3 de abril y 15 de mayo), y María Casares (6 de marzo)

a las 19 h. clase de Contact Improvisation y a las 20.30 empieza la jam

actividad abierta y gratuita

danza: arte y educación

Concluído. El taller Danza: arte y educación es un curso de Extensión de la ULe que se imparte en la Facultad de Educación los jueves de 19.30 a 21.30 h, del 18 de octubre al 13 de junio, y que es el resultado de la fusión de los dos talleres estables durante los últimos cursos (Danza contemporánea y Maestros en danza) dirigidos por Rosario Granell.

Además de los alumnos de cursos anteriores de cualquiera de esos dos talleres, esta nueva propuesta está dirigida a estudiantes y profesionales de la danza y cualquier otra disciplina artística, docentes de cualquier área en formación o en ejercicio de su profesión, terapeutas y, en general, a cualquier persona interesada en la vivencia consciente y expresiva del cuerpo y del movimiento. No es necesaria experiencia previa.

El taller pretende divulgar la danza contemporánea como una potente herramienta formativa tanto a nivel de desarrollo personal como de utilidad profesional, desarrollando la práctica de técnicas específicas desde la conciencia, el disfrute, y la creación corporal.

60 horas lectivas – reconocimiento oficial de 6 créditos LEC (3 ECTS) – matrícula 60 euros – inscríbete desde aquí.

Imparte: Rosario Granell. Rosario es profesora de Expresión corporal y Esgrima escénica en la Escuela de Música, Danza y Teatro del Ayuntamiento de León desde 1999, y responsable del Taller de Danza Contemporánea de la Universidad de León desde 2007. Su trayectoria artística está ligada a importantes profesores y creadores en el ámbito de la danza, el teatro, el cine y la música -Sabine Dahrendorf, Jordi Cortés, Lali Ayguadé…-, y ha formado parte de diversas compañías de danza y de teatro. También dirige –Frida baila al mezcal de la luna (2005), Ciudadano Rondó (2012)-, y participa habitualmente en proyectos artísticos interdisciplinares. Ha impartido talleres didácticos a partir de sus obras en diferentes instituciones nacionales e internacionales (MUSAC, Teatro Nacional de Cuba). Entre sus proyectos personales, además de su extensa dedicación a la docencia, cabe destacar la fundación en 2005 de su propia compañía 8rmigas (Moebio, 2008; Al otro lado del viento, 2014), y la constitución en 2011 de la asociación cultural Las chicas de la danza.

depth movement

CANCELADO – Depth Movement es un workshop intensivo desarrollado e impartido por el bailarín y coreógrafo Edivaldo Ernesto. Será en León, los días 26, 27 y 28 de octubre. Horario: viernes de 17 a 21 h, sábado de 10 a 13 y de 15 a 18 h, y domingo de 10 a 14 h. Curso de 14 horas lectivas, con reconocimiento oficial de créditos 1.4 LEC / 0.7 ECTS.

Dirigido a bailarines, coreógrafos, estudiantes de danza de todos los niveles, y toda persona interesada en los contenidos del curso. El curso se plantea de forma eminentemente práctica y es físicamente exigente, por lo que requiere cierto nivel de condición física.

Matrícula abierta hasta el 22 de octubre. Couta: 200 euros. Para inscribirte sigue el enlace.

+ info 415pp.core@gmail.com

«Serán clases intensas y densas, basadas en dinámicas de grupo que mueven la energía y suponen un reto constante a los propios límites, permitiendo que el entorno influencie tus habilidades físicas para crear nuevas cualidades de movimiento y nuevos ritmos, ampliando tu propio lenguaje de movimiento y transformándote en alguien o algo más…»

«Trabajaremos vinculando las acciones de las extremidades al centro del cuerpo, produciendo movimiento a gran velocidad en un proceso de adaptación continua, y conectando la mirada, las manos, el significado y la intención del movimiento. Habitando cada movimiento. Y cambiando continuamente…»

Edivaldo Ernesto (Mozambique/Alemania) es bailarín y coreógrafo. Ha trabajado, entre otros, con David Zambrano, Judith Sánchez, y ha formado parte de Sasha Waltz & Guests company. Partiendo de su conocimiento de la danza tradicional africana y del aprendizaje de las técnicas de Flying low y Passing through ha desarrollado su propia forma de improvisación en danza, Depth movement, que divulga desde 2011 por todo el mundo impartiendo talleres.

el ser danzante

Concluído. El ser danzante: una exploración en danza y del método Feldenkrais, con Sabine Dahrendorf.

Para Sabine, en el movimiento se expresa y se formula el cuerpo sensible y ‘pensante’, su saber, sus experiencias vividas. La capacidad de poder observar movimiento en uno mismo y en otros es fundamental, y facilita una apertura a nuevas posibilidades de expresarse en danza.

Dirigido a: estudiantes y docentes de Educación Física y cualquier otro área, terapeutas, pedagogos, artistas de cualquier ámbito y, en general, cualquier persona interesada en la vivencia consciente y expresiva del cuerpo y del movimiento.

Los cinco módulos que formaron este curso pudieron contemplarse de manera independiente o en su conjunto, y estuvieron pensados para iniciar procesos de creación en danza en relación a técnicas somáticas como el Método Feldenkrais.

Módulo 1 – 20 octubre.17 – La autoimagen – 17 a 20 h. en la Facultad de Educación. El Método Feldenkrais invita al cambio, a la transformación: la percepción, la escucha, la capacidad de sentirse, influyen en nuestras propias creencias sobre lo que somos.

Módulo 2 – 24 noviembre.17 – Folding-unfolding – 18  a 21 h. en La Pequeña Nave (Alcalde Miguel Castaño 115, nave 16). En este taller exploraremos flexión y extensión, y el potencial para afinar la cualidad del movimiento entre expandir y recoger.

Módulo 3 – 2 febrero.18 – Espirales – 18 a 21 h. en la Facultad de Educación. Hay espirales en todo el cuerpo, y aprender a sentir estas espirales y a utilizarlas es importante en el trabajo corporal para un movimiento, compartido o no, eficiente y sin esfuerzo.

Módulo 4 – 2 marzo.18 – Patrones arcaicos e improvisación – 18 a 21 h. en la Facultad de Educación. Las lecciones Awareness Through Movement abren la posibilidad de explorar, sentir y percibir las diferentes arquitecturas en movimiento, la noción versátil de espacios posibles para expandir e iniciar movimiento.

Módulo 5 – 29 junio.18 – Estrategias de extrañeza – 18 a 21 h. en la sala de Expresión Corporal de la Facultad de Educación. Pequeñas secuencias de movimientos como contenedores de sentidos ocultos con retóricas propias de memoria escondida y extrañeza despierta, permitiendo la exploración y la creación, hasta llegar a un conjunto escénico imprevisible…

Sabine Dahrendorf es coreógrafa e intérprete de danza. Profundamente ligada a León como cofundadora de la compañía Danat y del Centro Coreográfico de León junto a Alfonso Ordóñez, su trabajo es un referente del desarrollo de la danza contemporánea en España en los años 90. Ha creado espectáculos como Bajo cantos rodados hay una salamandra, El cielo está enladrillado (Premio Ciudad de Barcelona), A Kaspar, Ottepel, Jinete de peces sobre la ciudad, El ojo asombrado, Los girasoles rotos, y El secreto de las medusas. Sabine acumula una larga experiencia en el estudio y la docencia del Método Feldenkrais, complementado además por la formación en disciplinas como la técnica craneo–sacral, el Body Mind Centering, y el Aikido.

talleres permanentes 17/18

Con el objetivo de mantener una posibilidad regular y estable de práctica, el Aula ofrece clases semanales de danza a través de sus tres talleres permanentes, distribuidos en periodos cuatrimestrales. Se imparten de octubre a febrero (I) y de febrero a junio (II). Cada uno de ellos consta de 30 horas lectivas y tienen el reconocimiento de 3 créditos LEC (1.5 ECTS). La inscripción por cada cuatrimestre es de 30 euros.

Se ofrecen de manera prioritaria a la comunidad universitaria pero están abiertos a la sociedad en general, y son aptos para todos los niveles de experiencia y habilidad. Puedes venir a probar la primera sesión.

 

danza contemporánea

El taller Danza contemporánea es un curso de Extensión de la ULe que se imparte en Facultad de Educación los martes de 19.30 a 21.30 h – 30 horas – 30 euros – 3 créditos LEC (1,5 ECTS).

Del 20 de febrero al 12 de junio. Inscríbete aquí.

El taller pretende acercar la danza contemporánea a la comunidad universitaria y a la sociedad leonesa en general, así como desarrollar el conocimiento y la práctica de las técnicas de danza contemporánea desde la conciencia y el disfrute corporal. No es necesaria experiencia previa.

Imparte: Rosario Granell. Rosario es profesora de Expresión corporal y Esgrima escénica en la Escuela de Música, Danza y Teatro del Ayuntamiento de León desde 1999, y responsable del Taller de Danza Contemporánea de la Universidad de León desde 2007. Su trayectoria artística está ligada a importantes profesores y creadores en el ámbito de la danza, el teatro, el cine y la música -Sabine Dahrendorf, Jordi Cortés, Lali Ayguadé…-, y ha formado parte de diversas compañías de danza y de teatro. También dirige –Frida baila al mezcal de la luna (2005), Ciudadano Rondó (2012)-, y participa habitualmente en proyectos artísticos interdisciplinares. Ha impartido talleres didácticos a partir de sus obras en diferentes instituciones nacionales e internacionales (MUSAC, Teatro Nacional de Cuba). Entre sus proyectos personales, además de su extensa dedicación a la docencia, cabe destacar la fundación en 2005 de su propia compañía 8rmigas (Moebio, 2008; Al otro lado del viento, 2014), y la constitución en 2011 de la asociación cultural Las chicas de la danza.

dance2gether

«Si las personas pueden bailar juntas, pueden vivir juntas»…

Dance2gether es el proyecto de danza comunitaria de la compañía De-loopers, integrada por Wilfried Van Poppel y Amaya Lubeigt. Wilfried nos acompañó en esta ocasión para presentar dos actividades en la Universidad de León:

  • 14 de noviembre_ 12 a 14 h. en la sala de Expresión Corporal de la Facultad de Educación_ taller práctico_ proyectos de danza comunitaria en contextos escolares.

Dirigido especialmente a profesores en formación (Máster de formación del profesorado, Master de Recreación, alumnos de la Facultad de Educación, FCAFD…), también a profesores en activo de cualquier especialidad y, en general, a todas aquellas personas interesadas en la vivencia y la didáctica de los contenidos artísticos en el contexto educativo.

Sesión abierta y gratuita. Se recomienda ropa cómoda. Inscripción: tgars@unileon.es (Teresa).

  • 15 de noviembre_ 20.15 h. en el Teatro El Albéitar_  proyección+coloquio del documental  Five days to dance_ invitaciones gratuitas en la taquilla del teatro, a partir de quince minutos antes de la proyección.

Five days to dance (Rafa Molés y Pepe Andreu, 2014) nos gusta por su reconocido prestigio en creación audiovisual -es el documental ganador del Premio Canal Plus en MiradasDoc, preseleccionado a los Premios Goya en 9 categorías, y preseleccionado a los Premios Feroz entre otros muchos méritos-, pero sobre todo nos interesa por haberse convertido en una inspiradora reflexión cinematográfica sobre la definición y el sentido de la danza y de la educación.

Después de la proyección aprovechamos la presencia de Wilfried Van Poppel, protagonista de la película y director del proyecto que se relata en la misma, para conversar con él sobre las infinitas inquietudes, posibilidades (y límites) que nos sugiere…

Gracias al Centro de Formación e Innovación Educativa de León, a la ULe, y a los medios por el seguimiento de este evento.

color violeta

Teatro El Albéitar 2 de noviembre de 2017, 21 horas.

Armadanzas presenta una sucesión de acciones coreográficas que recorren un abanico de temas de la artista chilena Violeta Parra.

En el centenario del nacimiento de Violeta, al hilo de las canciones, un cuerpo en danza va tejiendo y destejiendo imágenes que sugieren algunas de sus arpilleras.

Idea: Paz Brozas y Miguel Vicente_ Actuación y coreografía: Paz Brozas_ Asistencia técnica y artística: Víctor Martínez_ Pruebas de acompañamiento al piano: Fernando Ballarín_ Mirada cómplice: Teresa García y Susana Robles_ Fotografía: Julia G. Liébana_ Producción: Actividades Culturales ULE

¡Gracias a Camino Sayago por su reportaje en Tamtampress!

danza inclusiva y CI con esferobalones

Mariaje Ariznabarreta impartió un taller intensivo los días 26 y 27 de septiembre de 2017, de 16 a 21 horas en el Aulario de la ULE.

Contenidos: bases pedagógicas de danza creativa con personas con capacidades diversas. Exploración de apoyos, empujes y proyecciones con esferobalones. Técnicas básicas de Contact Improvisation, juegos y secuencias junto al balón. Del micromovimiento a la improvisación colectiva.

10 horas lectivas, 1 crédito LEC (0,5 ECTS), 60 euros. Más información mpbrop@unileon.es

cuerpo sutil

Los días 7, 8 y 9 de julio Miguel Ángel Punzano presentó en León su monográfico Cuerpo sutil, un trabajo orientado hacia la búsqueda de una mayor consciencia del movimiento, de una comprensión más amplia de cómo y porqué nos movemos, y una mayor proyección de hacia dónde y porqué nos gustaría movernos.

Dirigido a… estudiantes de FCAFD, Educación, Enfermería, Fisioterapia, Historia del arte, Danza, Arte dramático, profesores, terapeutas, y en general cualquier persona interesada en la vivencia consciente y expresiva del cuerpo y el movimiento.

Horario: viernes 7 de julio de 16 a 19 h, sábado 8 de 10 a 13 y de 16 a 19 h, y domingo 9 de 10 a 13 h. Lugar: sala de Expresión Corporal de la Facultad de Educación y Parque del Cid. Matrícula: 80 euros. Reconocimiento de 1,2 créditos LEC / 0,6 ECTS.