aula de artes del cuerpo

Miércoles 10, 17, 24 y 31 de mayo a las 19,30

Aulario ULe y exteriores

Danza Contemplativa (en torno a una hora) 

Laboratorio inspirado en nuestra experiencia de Danza en Silencio (2016-2022) y en la estructura de las Prácticas de Danza Contemplativa (CDP) de Bárbara Dilley: 1. Círculo de meditación en quietud . 2 Práctica personal de movimiento consciente. 3. Espacio abierto a la improvisación colectiva.

Conversaciones in situ (en torno a una hora)

Diálogos de movimiento con palabra, sonido, silencio y contacto. Elaboración de partituras de composición y contact improvisation en grupos. Ej. 1 Formación de dúo o trio. 2 Elección de un lugar o un objeto. 3. Mirada, movimientos, narraciones.

Facilitan Paz Brozas e Isabel Álvarez Van der Felz.

Denominamos Danza en Silencio a una práctica autónoma donde se comparte el espacio; observamos como nos alimentan y afectan otras presencias y formas de movimiento e incluimos cada día pequeñas partituras de improvisación conjunta. Surgió en el proyecto del Estudio sobre la Luna que desarrollamos en el 987 del MUSAC en 2016/2017 y lo mantuvimos unos años con la colaboración de Susana Robles.

Barbara Dilley (1938) es una bailarina y educadora americana que comenzó su trayectoria con Cunningham y formó parte del colectivo Grand Union con Yvonne Rainer, Steve Paxton, Trisha Brown… Se ha dedicado a la enseñanza de la danza y la meditación, en particular a lo que denomina «la conciencia encarnada» en la Universidad de Naropa en Colorado. Conocimos la relación entre el Contact Improvisation y sus prácticas contemplativas CDP (Contemplative Dance Practices) a través de Nancy Stark Smith. Sobre la experiencia de Barbara Dilley podemos aprender en su libro This Very Moment.

Inscripciones en mpbrop@unileon.es

Actividad gratuita para matriculadas en el Aula en el curso 2022-2023. Otras inscripciones 10 euros.

3 de Mayo de 19.15  a 21.15 en el Aulario Ule

Facilita Miguel Molinero

Del caminar a la ginga. De la ginga al suelo y al desplazamiento. De la conexión entre las miradas al acercamiento de los cuerpos. De la ginga a la exploración del peso y a la comunicación entre los centros. Del juego a la improvisación.

Actividad gratuita con inscripción previa al 20 de abril en mpbrop@unileon.es

Aulario de la Ule a las 19 horas CLASE + JAM

Facilita Ángel Zotes

Aulario Ule 12 de abril de 19.15 a 21.15

¿Dónde está la atención al mirar o al bailar? ¿Qué nos afecta?

¿Cuáles son nuestros hábitos de movimiento y comunicación?

¿Qué posibilidades hay de compartir el peso en movimiento?

Observatorio en pequeños grupos de improvisación y discusión.

Facilita Paz Brozas

Sesión abierta a practicantes de Contact Improvisation con experiencias diversas. Previa inscripción en mpbrop@unileon.es

Curso práctico basado en el diálogo entre el Contact improvisation y otras prácticas de danza improvisación, danza contemporánea y portés acrobáticos entre otras. Las dinámicas de escucha y apoyo mutuo son comunes y en ellas nos fijamos. Pretendemos que sea una experiencia colectiva accesible.

Miércoles de 19.15 a 21.15 en la sala de Expresión Corporal del Aulario ULE. De 26 de octubre a 29 de marzo. 40 euros, 40 horas. Inscríbete desde aquí.

Contenidos transversales:

– Estrategias de conciencia y movilización corporal.

– Escucha, comunicación y apoyo colectivo.

– Técnicas de peso compartido.

– Partituras coreográficas: improvisación y composición.

Profesorado y programa aproximado:

Paz Brozas: 26 oct., 2 nov. 22 de feb y 1 de marzo. Piel, huesos y objetos

David Tornadijo: 9 y 16 de nov.  8 y 15 de febrero. Del apoyo al vuelo

María Casares: 23 y 30 de nov, 21 de dic y 18 de enero. Coincidencias espaciales

Ángel Zotes: 14 dic, 11 y 25 de en, 1 de febrero. El tiempo, un fluido que nos mueve

Miguel Molinero: 8, 15, 22, 30 de marzo. Otras dinámicas de contacto

María Casares es bailarina formada en Magisterio (UB), Coreografía e interpretación (Institut del Teatre) y diplomada en la Academia de Danza Experimental de Salzburgo.  Premios coreográficos: INJUVE 2018, Certamen Coreográfico de Madrid 2020.

Ángel Zotes es bailarín y coreógrafo. Formado en la Escuela Profesional de Danza de la Comunidad de Madrid, así como en Greenwich Dance Agency de Londres y en el Centro de Creación La Caldera. Activista de la danza comunitaria en proyectos como Barris en danza y De las chatarras a las tablas.

David Tornadijo es acróbata, bailarín (Compañía Esa gente) y artista de circo. Formado en la Escuela de Técnicas de circo de Nou Barris. Profesor de Portés Acrobáticos en el Aula de Artes del Cuerpo de la ULE entre 2010 y 2017. Cofundador de Cirk about it.

Miguel Molinero es también miembro de Cirk about it. Además de artista de circo es licenciado en Educación Física, y especialista en Capoeira. Ha sido profesor asociado de Expresión Corporal y Danza en la ULe (2019- 2021) así como profesor de Telas Aéreas y Portés Acrobáticos (2010-2017) en el Aula de Artes del Cuerpo.

Paz Brozas enseña Danza y Actividades Acrobáticas en la FCAFD.  En los 90 transita la pedagogía de la situación y el circo nuevo y en las últimas décadas profundiza en el estudio y transmisión del Contact improvisation y la danza accesible.

Imagen volcada de Picasso. Dos bailarinas 1922

Afrontamos este curso 22.23 con la ilusión de generar nuevamente un lugar de encuentro para la práctica y el disfrute de la danza, y considerándola siempre como una valiosa herramienta para la educación en cualquier etapa.

Del 3 noviembre al 25 de mayo_  jueves 19.30 h_  60 euros_  50 horas _ 2.5 ECTS_  en la Facultad de Educación_  inscripciones desde aquí.

Para estudiantes de educación, docentes de todas las etapas o especialistas de cualquier materia educativa; estudiantes y profesionales de la danza y otras disciplinas artísticas, terapeutas y, en general, toda persona interesada en la vivencia consciente y expresiva del cuerpo y del movimiento.

El cuerpo individual se encarna en el cuerpo ampliado del grupo y se estructura a través del flujo constante. Se despierta el instinto y la intuición, se dilatan las fisuras por donde se filtra el proceso creativo fabricando una nueva sensibilidad a través del arte, de la memoria, de la interferencia, del deseo, de la invención, de la risa, de la reflexión compartida, del silencio y del olvido.

Imparte Rosario Granell. Rosario es profesora en la Escuela de Artes Escénicas del Ayuntamiento de León desde 1999, y responsable del Taller de Danza Contemporánea de la Universidad de León desde 2007.

Curso de 20 horas en 5 sesiones/excursiones. Horario de 11 a 14 excepto en noviembre de 10 a 17. Inscripción (20 euros) desde aquí.

22 de octubre, 12 de noviembre, 18 de febrero, 18 de marzo y 15 de abril 2023

Lugares: Monte San Isidro, Bosque de Orzonaga (desde Matallana), Ribera del Torio (Villarrodrigo de las Regueras), Oteruelo de la Valdoncina y alguno más por determinar.

En esta edición sigue el deseo de intimar con lugares conocidos y desconocidos, con seres vivos e inertes, pero con la pretensión de atender también a la danza colectiva, al contacto humano.

Contenidos/metodología:

• Poética coreográfica contemplativa. Lecturas en danza.
• Contacto, respiración y movimiento.
• Cuerpo-espacio: meditaciones, travesías y expansiones.
• Caminar en danza: ¿Qué cuerpo andante?
• Juegos colectivos de improvisación y exploración del entorno
• La mirada y otros sentidos. Observación, presencia o acción en la escucha.
• Cartografías, dibujo o escritura en cuaderno de campo.

Facilita Paz Brozas, con la colaboración de Elena López de Haro.

Elena López de Haro es bailarina, profesora de educación física y viajera incansable. Cofundadora de Experiencia Danza en 2002 en Badajoz es también autora del blog Instante Movimiento.

Paz Brozas se dedica a la enseñanza, la escritura y la danza. Co-creó el taller de danza contemporánea del INEF de León en 1996, el grupo de improvisación y composición Armadanzas en 2005 y el Aula de artes del cuerpo en 2010. En 2017 colabora en el proyecto Tuning into the Wild con Francesco Zita y desde 2019 con Miranda Hopwood en Dansersanature.

Elena y Paz han coincidido en la última década en diversos enclaves rurales de danza experimental como Casina Settarte (Ostuni, Italia, 2014) y Practicing Places (Abercych, Gales, 2018); desde 2019 han compartido repetidas veces sus propios lugares-hogares de práctica en contacto con la naturaleza en Herdade de Defensinhas (Frontera hispano portuguesa) y en Robledo de Torío. Juntas han concebido varias estancias de trabajo en los espacios de la Fundación Cerezales Antonio y Cinia (julio 2021, febrero 2022).

Jueves 2, 9 y 16 de junio de 2022 + todos los jueves de septiembre y octubre, a las 19.30 h 

Aula de Expresión Corporal de la Facultad de Educación_ 50 euros_ 2 ECTS

Amo el círculo como amé al caballo es un taller-laboratorio de composición en danza que parte de la exploración y estudio de la obra de Vasily Kandisnky:  sus lienzos, poemas, sonoridades y teorías sobre el arte recogidas en sus textos ‘De lo espiritual en el arte’ y ‘Punto y línea sobre plano’, el estudio de la clasificación que propone de su obra -impresiones, improvisaciones y composiciones-, y la investigación sobre las líneas de movimiento y las tensiones energéticas a partir de las fotografías de la bailarina Gret Palucca, serán algunos de los motores del trabajo.

Dirige: Rosario Granell. Rosario es profesora en la Escuela de Artes Escénicas del Ayuntamiento de León desde 1999, y responsable del Taller de Danza Contemporánea de la Universidad de León desde 2007.

Imagen: Abel Morán

¡Este año, el Contact Improvisation celebra su 50 aniversario (1972-2022) y retomamos con alegría las jams!

19 de octubre y 7 de diciembre de 19 a 21.30 h.

Sala de Expresión Corporal del Aulario de la ULe.

Actividad gratuita. Inscripción previa obligatoria hasta el día anterior (18 oct y 6 dic) en mpbrop@unileon.es indicando nombre, apellidos y DNI.

Facilita Carolina Rodrigues.

Carolina se dedicó a la Gimnasia Acrobática de Competición  – primero como gimnasta en el GCP Lisboa y más tarde como entrenadora en el LGC Lisboa. Su inquietud por el movimiento y la expresión corporal la llevan a estudiar en la Escuela Superior de Danza de Lisboa. Conoció el Contact de Improvisación a través de la coreógrafa y bailarina Amélia Bentes y desde entonces el Contact es un pilar de su investigación. Sus inquietudes espirituales la llevaron a profundizar en el Yoga y posteriormente en el Budismo… y conjuntamente con el Contact lleva más de diez años trabajando de forma continúa a través de estos tres pilares. Durante siete años se dedicó a entrenar jóvenes acróbatas para la competición y a la vez llevó un proyecto de Contact de Improvisación en Lisboa en la ARTA.  A días de hoy se dedica a la transmisión del Yoga y del Contact como prácticas de autoconocimiento, entendimiento e integración de la vida misma. Se dedica a la organización de encuentros, retiros, clases y terapias… siempre atendiendo a los procesos individuales. La pedagogía del Contact es uno de sus enfoques, aunque también se dedica a la reflexión filosófica. Así, sus clases siempre se sostienen de este aspecto – una especie de continuo laboratorio, invitando a todos los participantes a la investigación propia y directa .

Concluído Con motivo del 75 aniversario de la independencia de la India, y en el marco del India@75 Festival, la bailarina Rama Vaidyanathan presenta su trabajo Pratibodhana (Despertar) el 10 de octubre en el Auditorio Ciudad de León.

Y además, ese mismo día nos ofrece una sesión divulgativa abierta a todos los públicos: Danza contemporánea de la India.

Esta actividad de difusión tendrá lugar en el mismo Auditorio Ciudad de León el lunes 10 de octubre, de 12 a 14 horas (horario flexible de entrada y salida para facilitar desplazamientos).