Diálogos de Capoeira, improvisación y contacto

13  y 14 de julio de 9 a 14 horas. 10 horas 0,5 ECTS

Sala de Expresión Corporal del Aulario y Sala de Lucha FCAFD

Con María Clara Maia y Miguel Molinero García

La capoeira es una expresión popular de la cultura brasileña ampliamente difundida en distintos países, y puede comprenderse como un juego que articula música, ritmo, danza, lucha, floreos y acrobacias, constituyéndose como una práctica corporal completa y compleja. El punto culminante de la capoeira es la roda, un espacio colectivo en el que los instrumentos musicales conducen el juego que se establece entre dos personas. En la roda se desarrolla una lucha simulada, marcada por una disputa simbólica, en la que el ataque y la defensa se articulan mediante una dinámica de preguntas y respuestas.
Contact improvisation es una forma de danza contemporánea basada en la improvisación y comunicación física a través del contacto. La capoeira y el contact improvisation comparten la fluidez, la escucha, la disponibilidad corporal y la construcción de sentido a partir del encuentro entre cuerpos.

Mas información e inscripciones en Extensión Universitaria. Pincha AQUÍ

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Esta propuesta se enmarca en el proyecto Sport4Art que se realiza en coordinación con los equipos europeos de la National Sports Academy Vassil Levski (Sofía, Bulgaria), la Charles University (Praga, R. Checa) y la Association National Cultures du Monde (Gannat, Francia).

Imagen creada a partir de una fotografía de Aurelio García Primo

Gravedad: danza del río

13/14 de junio 2026

Paz Brozas con Elena López de Haro

Sábado de 10 a 21h., domingo de 9 a 16 h.

Este curso se enmarca en un proyecto que nos acerca al río Torío mediante prácticas corporales. En esta ocasión nos adentramos en la montaña -Torío Alto- desde Vegacervera, Getino y Villalfeide.

– Pequeña danza, observación de la gravedad.
– Caminatas y respiraciones a la orilla del río.
– Juegos de improvisación colectiva y exploración del entorno.
– Mirada expansiva: contemplación y composición coreográfica.

Posibilidad de acampar en el Albergue de Vegacervera El Chaltén

Más información e inscripción en Extensión Universitaria. Pincha AQUÍ

Imagen del Torío en Villalfeide 2025

Radiografías de movimiento

Con Natalia Jiménez Gallardo

27 de febrero 2026 de 10 a 14 horas en Aulario Ule

Inscripción en mpbrop@unileon.es

¿A quién va dirigido?
A todas aquellas personas interesadas en el estudio del cuerpo y del movimiento.
Es una llamada a la capacidad de las personas de aplicar su intuición creativa y constructiva en tiempo real, apostando por un estado perceptivo y sensible en el momento presente y reforzando las interdependencias entre les movientes y todo aquello que les rodea. Fortalece el sentido de grupo a través de la escucha y afina las particularidades de cada une/a/o dentro del grupo.
Radiografías de movimiento propone un trabajo específico sobre el contacto, como una forma de imprimir movimiento. Trabajaremos con la idea de trasladar información a otro cuerpo a través del contacto que nos permitan nutrirnos de la lógica del otre/o/a.
Lo abordaremos a través de una traducción intuitiva y de la disposición de herramientas que nos permitan desarrollar un método de captura particular de esta información para trasladarla al cuerpo. De esta manera, el movimiento se transforma en una herramienta perceptiva que autorregula su propia expresión, construyendo un cuerpo específico y preciso que explora en las calidades de la memoria, en las formas de la mirada y de la escucha.
Las metodologías de traducción que se aplican se convierte en un vehículo para estar más permeables a otras realidades y la creación de complicidades.

Palabras claves:

Oscilación de la atención
Interdependencia
Articulación
Imprimir una relación
La lógica del otre/a
Complicidad

BIO
Natalia Jiménez Gallardo (Jaén, 1980)
Es bailarine, coreógrafe, improvisadora, docente y terapeuta Shiatsu. A lo largo de los años ha explorado acercamientos muy distintos para pensar desde el cuerpo. Desde 2020 dirige y gestiona las jornadas de artes del movimiento y el cuerpo SEMANA SANA. Es cofundadora de Group La Bolsa, donde dialoga e investiga sobre prácticas performativas de la creación en vivo. Actualmente amplía su investigación para la creación coreográfica con el soporte de la Fundación SGAE en Deeplistening y con el programa Physical Inquieres&Somatics Practices de Movement Research en Nueva York (EEUU). Como coreógrafa ha estrenado un total de 14 obras coreográficas y acompaña numerosos proyectos escénicos del panorama de creación contemporánea. Establece colaboraciones interdisciplinarias que le ofrecen una actitud más vérsatil, ensanchada y deseante hacia la escena. Se define en su práctica artística como improvisadora interesada en metodologías de traducción y memoria.

Imagen. María Etxaide

Aikido, Taijiquan y Kinomichi en Contact Improvisation

Con Sebastián Gómez Lozano

20, 21 y 22 de enero de 16.30 a 20 horas en Sala de Lucha de FCAFD

Esta propuesta explora los principios de las artes marciales orientales que enriquecen la práctica del Contact Improvisation.

A través del Tuishou (Taijiquan en pareja), el Aikido japonés y el Kinomichi de Masamichi Noro, se abordarán dinámicas de escucha, sensibilidad, adaptabilidad y circularidad del movimiento compartido, trasladadas al marco de la improvisación danzada.

Contenidos principales

Tuishou (Taijiquan): empuje de manos, sensibilidad al peso, ceder y redirigir la energía.

Aikido: centro, fluidez, absorción y desvío.

Kinomichi: principios espaciales, cielo-tierra, tono, esfericidad y espirales.

Integración de estos fundamentos marciales en la improvisación en pareja.

La propuesta conecta tradición marcial y creación contemporánea, ofreciendo herramientas para profundizar en la danza de contacto a través de principios de fluidez, enraizamiento y expansión.

Inscripciones en Extensión Universitaria (987291961) Accede por AQUÍ

Jams 25 26

Sala de Lucha Facultad de Ciencias de la Actividad F´ísica y del Deporte o Sala de Expresión Corporal del Aulario de la ULE

26 de noviembre de 19 a 21.30 h.

Prácticas guiadas de Contact Improvisation + improvisación colectiva

Juego, escucha, composición, movimiento o contemplación

2026:

11 de febrero, 18 de marzo, 15 abril, 6 de mayo, 10 de junio de 19 a 21,30

INSCRIPCIÓN PREVIA en mpbrop@unileon.es

Grumo (dos): composición en danza

Grumo es nuestra forma de trabajar la danza (y cualquier otro modo de expresión artística) como herramienta educativa, como vehículo de autoconocimiento, y como elemento conector entre las personas. Estamos orgullosas del grupo que se forma cada año (¿de verdad ya van 18?) y te invitamos a formar parte de ello. Puedes participar sea cual sea tu nivel de experiencia y habilidad, tanto si ya cursaste Grumo en el 24/25, como si te incorporas ahora.

Inscríbete desde AQUÍ.

Del 16 de octubre.25 al 28 de mayo.26

Jueves 19.30 a 21.30 h en la sala de Expresión corporal de la Facultad de Educación.

75 euros (70 euros para comunidad universitaria), reconocimiento oficial de 3 créditos ECTS.

Imparte: Rosario Granell.

Rosario es profesora de Expresión corporal y Esgrima escénica en la Escuela de Artes Escénicas del Ayuntamiento de León desde 1999 y responsable del Taller de Danza Contemporánea de la Universidad de León desde 2007. Además de dirigir y participar en proyectos interdisciplinares de danza, música y teatro con importantes creadores, su actividad docente habitual incluye la creación y muestra de obras que integran participantes de edades, capacidades y perfiles diversos.

Contact Improvisation. Prácticas de apoyo mutuo

Del 15 de octubre al 17 de diciembre 2025

MIÉRCOLES de 19 a 21 h. en Sala de Lucha FCAFD ULE

Curso práctico basado en el diálogo entre el Contact improvisation y otras prácticas de danza improvisación y portés acrobáticos entre otras. Las dinámicas de escucha y apoyo mutuo son comunes y en ellas nos deleitamos. Pretendemos que sea una experiencia colectiva accesible.

Estrategias de conciencia y movilización corporal
Escucha, comunicación y apoyo colectivo
Técnicas de peso compartido
Partituras coreográficas: improvisación y composición

Inscripción en Extensión Universitaria ULe desde AQUÍ

Profes

Ángel Zotes es bailarín y coreógrafo. Formado en la Escuela Profesional de Danza de la Comunidad de Madrid, así como en Greenwich Dance Agency de Londres y en el Centro de Creación La Caldera. Activista de la danza comunitaria (Nou Barris) y de la danza inclusiva (Ayuntamiento de León).

Miguel Molinero es miembro fundador de Cirk about it. Además de artista de circo licenciado en Educación Física, y especialista en Capoeira y Judo. Fue profesor de Telas Aéreas y Portés Acrobáticos (2010-2017) en el Aula de Artes del Cuerpo y es profesor asociado de Expresión Corporal y Danza en la ULe.

Paz Brozas enseña Danza y Actividades Acrobáticas en la FCAFD. En los 90 transita la pedagogía de la situación y el circo nuevo y en las últimas décadas profundiza en el estudio y transmisión del Contact improvisation y la danza accesible.

Imagen. Julia G. Liébana

Pneuma

Taller de creación escénica Sport4Art

Miércoles de 12 a 14 horas (de octubre a junio ) y martes de 19a  20 h. (febrero y marzo)

El objetivo de este taller es desarrollar un proceso creativo colectivo en el seno del cual se producirán varias presentaciones públicas. Se propone una formación interdisciplinar que pretende acercar los campos del deporte y de las artes escénicas.

Esta propuesta se enmarca en el proyecto Sport4Art y se realiza en coordinación con los equipos europeos de la National Sports Academy Vassil Levski (Sofía, Bulgaria), la Charles University (Praga, R. Checa) y la Association National Cultures du Monde (Gannat, Francia).

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Colabora el Área de Cultura de la ULE, la Facultad de Ciencias de la Actividad Física y del Deporte y el Ayuntamiento de León.

Más información e inscripciones en Extensión Universitaria por AQUÍ 

La piel del río DANZA

CONCLUIDO

Ciclo de excursiones los sábados 14 y 28 de junio 2025

Facilita Paz Brozas con la colaboración de Elena López de Haro y del grupo de «Danza con piedras, árboles y nubes». En esta edición recorremos las orillas del Torío para darle cuerpo.

La danza, como dinámica colectiva, será nuestra manera de conocer, acercarnos y adentrarnos en el entorno próximo del río.

Nos moveremos con atención y escucha entre ribera y rivera, entre nacimiento y desembocadura.

El tren en su trazo paralelo al Torío será nuestro aliado. En cada excursión haremos una o dos paradas: el primer sábado en San Feliz y Garrafe, el segundo nos apearemos en Matallana y seguiremos río arriba hacia Villalfeide.

FEVE salida Asunción-Universidad 9.34 horas -o bus desde León en Suero de Quiñones a las 9.20-; para la vuelta salida de Garrafe a las 19:35 y llegada a Asunción-Universidad 19:57

Inscripciones en mpbrop@unileon.es

Imagen Julia G. Liébana

 

 

Grumo

5 de junio, 20.30 h en el Teatro El Albéitar. Dir. Rosario Granell.

“Nuestra sala… una vez dentro estás a salvo… es un espacio seguro donde te sabes importante. Hay algo no escrito allí que hace de nexo y que es valioso, y abres la piel y los oídos por si te pasa cerca y pillas una pizca, entonces lo tienes, ya está, formarás parte de un todo… Es difícil hablar de todo esto sin pensar que estás traicionando algo. Crees que revelar un secreto que no te pertenece a tí sola es una deslealtad. Temes que si le pones palabras encuentres que en realidad la fórmula para construir esa intimidad no existe, que lo inefable está bien así y que intentar explicarlo sólo conseguiría hacerlo desaparecer”.

Venimos disfrutando de la danza en la Universidad de León con Rosario Granell desde 2007, primero en el Taller de Danza contemporánea y luego en Danza: arte y educación desde 2018. A partir de los aprendizajes que hemos ido construyendo a lo largo de estos años, durante el presente curso 24/25 hemos desarrollado un laboratorio de composición en danza del que nace esta pieza, Grumo, que pondremos en escena el 5 de junio en el Teatro universitario El Albéitar.

«En el imaginario común un grumo es un error, una salsa mal ligada. En cambio, el movimiento grumo es adrede. Todos a un tiempo, en una trayectoria, en un ejercicio de escucha permanente de lo que sucede, del cambio de dirección. Todas las voluntades individuales en sintonía. En el origen, el silencio. En el devenir, la capacidad para la espera».

Ficha artística:

  • Dirección: Rosario Granell
  • Imagen y sonido: Abel Morán
  • Textos: Rainer Maria Rilke, Roberto Fratini, Italo Calvino
  • Música: Josep Sanou, Matt Eliott, Louis Armstrong
  • Participantes: Silvia Pérez, Teresa García, Marta Gómez, Noelia Francisco, Carla Luis, Mª José Fernández, Carolina Aller, Annabelle Cela, Cristina Lorenzo, María Miguélez, Mª Teresa de la Fuente, Beatriz Ramón, Nazaret Flórez, Alba Martos y Paula Prieto del Taller de Danza contemporánea ULe; Carmen Nuevo e Isabel San Millán del Laboratorio de Teatro Emmudae; e Inés del Moral, Nicolás Martínez y Carol González del Taller de creación corporal Emmudae.

Muchas gracias a Abel Morán (fotografía) y a Silvia Pérez (textos) por su ayuda constante, y a Ruth Noemí López por su colaboración desinteresada.

Grumo es una producción del Aula de Artes del Cuerpo de la Universidad de León, con la colaboración de la Escuela de Música, Danza y Artes Escénicas -Emmudae- del Ayuntamiento de León. Conste nuestro agradecimiento a las áreas de Actividades Culturales y de Extensión Universitaria de la ULe, así como a la Facultad de Educación.