Con Elena López de Haro
Elena coordina Experiencia Danza y escribe Instante Movimiento
Concluído Lugar y horario: Oteruelo (León) de 19 a 22 h.
Inscripción hasta 28 de junio mpbrop@unileon.es
Encuentro en puerta de cementerio
Con Elena López de Haro
Elena coordina Experiencia Danza y escribe Instante Movimiento
Concluído Lugar y horario: Oteruelo (León) de 19 a 22 h.
Inscripción hasta 28 de junio mpbrop@unileon.es
Encuentro en puerta de cementerio
Finalizado Los miércoles de mayo y junio de 2021 de 19 a 21.30 h
El estudio de la coreografía de Yvonne Rainer titulada Trio A (1966): gestos, secuencias y variaciones. De la exploración personal a la improvisación colectiva.
Bailar en la calle. Percibir, explorar y compartir el espacio público. Pequeños recorridos urbanos con asentamientos coreográficos.
Indagación sobre las posibilidades de las artes plásticas y visuales en el aprendizaje y la experimentación coreográfica.
Las sesiones se completarán con lecturas, visionados y conversaciones sobre Yvonne Rainer, las compañías Judson Dance Theater y Grand Union y los comienzos de la danza posmoderna. Análisis de los contextos germinales del contact improvisation y la danza improvisación norteamericana.
¿Cuáles son los límites y posibilidades de las metodologías colectivas de aprendizaje y composición?
Imparten Isabel ÁLvarez Van der Felz y Paz Brozas Polo.
Aulario, Campus ULE, parques y calles de León.
Más info mpbrop@unileon.es
Los martes de mayo (2021) de 18 a 20 horas estaremos ensayando en los espacios exteriores del Campus de la ULe con el proyecto Se Rueda, en concreto con un ejercicio colectivo con la rueda alemana que llamamos Ósmosis.
Experimentamos en un espacio común sensible a cada movimiento y al color de cada cuerpo. El todo se ve afectado por las partes y las partes por el todo de forma reveladora.
ARMADANZAS con Adrián Pérez, Fernando Ballarín, Oskía Delgado, Paz Brozas Polo y Ruth Oblanca García.
Sobre direcciones, (des)orientaciones y cuidados. Un juego de improvisación espacial donde tres cuerpos se desplazan dibujando sus propios caminos, siguiendo el impulso de otro o en un trayecto colectivamente definido. Como prolongación de los cuerpos: un objeto, la música y la voz.
Este ejercicio coreográfico se apoya en la experiencia con ruedas alemanas y sillas de ruedas del proyecto SE RUEDA, iniciado desde el Aula de Artes del Cuerpo de la ULe en 2019; se recrea en textos de Sara Ahmed procedentes del libro Queer Fenomenoloy. Orientations, objects, others y es un guiño al Ballet Triádico (1922) de Oskar Schlemmer.
Actúan: Fernando Ballarín –música original-, Ruth Oblanca García y Adrián Pérez Aller. Dirección Paz Brozas. Con la colaboración de Ana Alejandre de la Torre, Facultad de Ciencias de la Actividad Física y el Área de Actividades Culturales, ULE. Fotografía Julia G. Liébana.
En Teatro El Albéitar 24 de febrero 2021 a las 18 horas en el marco del ciclo D+D Diálogos de la danza con otras artes. Para más información aquí.
Ciclo de danza con otras artes. Para el diálogo entre artistas y público, entre diferentes procesos y obras.
Concluído En el Teatro El Albéitar a las 18h. los días 20 de enero y 24 de febrero hemos organizado dos sesiones en las que se presentarán dos piezas cortas cada día.
20 de enero 2021
Pequeña Victoria Cen. Alter -trabajo en proceso-, y Ángel Zotes. Re-lay en pocas palabras.
Para mas información pincha aquí
24 febrero 2021
María Casares, David Tornadijo y Nacho Martínez. Per se, yArmadanzas. Triádico -entre líneas-.
Para más información pincha aquí.
Imagen: Oskar Schlemmer, Zwei Schwingende, 1931 (fragmento). Fuente: Catálogo Oskar Schelmmer (1999). Réunion des musées nationaux, Paris et Musées de Marseille.
Otras fechas y artistas pendientes
Sábado 19 de septiembre. Encuentro. Exploración en el campus.
Sábado 27 de septiembre. Excursión coreográfica. El Torio
Miércoles 7 y 14 de octubre. Caminadas urbanas.
Sábado 17 de octubre. Excursión coreográfica. La Candamia
Sábado 24 de octubre. Excursión coreográfica por determinar.
Miércoles 4, 11 y 18 de noviembre. Caminadas nocturnas.
Concluído Horarios: sábados de 11 a 14, miércoles de 19 a 22
PROLONGAMOS EL TALLER HASTA ABRIL DE 2021
Lugares: proximidades del campus: edificios, caminos, jardines, parques y orillas del río Torío.
Contenidos:
INSCRIPCIÓN EN EXTENSIÓN UNIVERSITARIA AQUÍ
Contacto mpbrop@unileon.es
El proceso creativo con ruedas y sillas de ruedas está en suspensión desde el 6 de marzo 2020. SEGUIREMOS EN OTOÑO, LOS VIERNES DE 16-30 A 18.30 A PARTIR DEL 23 DE OCTUBRE HASTA EL 11 DE DICIEMBRE
Puedes matricularte aquí.
Contacto mpbrop@unileon.es
Arriba un fragmento de «Ritmos» (1934) de Robert Delaunay.
La foto con Adrián P´érez Aller de Paz Brozas.
miércoles 15 de enero, 12 de febrero y 11 de marzo 2020.
introducción-clase de Contact Improvisation a las 19.30 h.
y de 20.30 a 22 h la jam de danza en el Aulario de la ULe
actividad abierta y gratuita, inscripción previa in situ.
Concluído 19 de febrero del 2020
Jornada con ANN COOPER ALBRIGHT en el marco de un ciclo sobre «La ciencia y el conocimiento con perspectiva de género» organizado por el Vicerrectorado de Responsabilidad social, cultura y deporte de la ULE.
A las 13 horas en la Facultad de Ciencias de la Actividad Física y del Deporte CHARLA Y DEBATE: “Gender in Motion: power, embodiment and the Girls in Motion program” Sobre un programa extraescolar de danza, yoga y prácticas corporales desarrollado en centros públicos de Oberlin (USA) desde 2004.
De 19 a 22 horas en la Sala de Expresión Corporal del Aulario TALLER PRÁCTICO: «Resisting Gender: training embodiment for the 21st century».
How do we train for a political body – one that is responsive, resistant, and resilient? How do we engage our citizenship as dancers? Bridging the divide between political action and somatic instruction, this workshop draws on Contact Improvisation and Body-Mind Centering training to explore how intentional physical practices can provide an embodied ground for resisting gendered tropes. We will move together in a way that is safe and connected, but still allows for the intensity of anger and resistance. Rather than neutralizing our bodies and identities, we will learn how to engage our feelings and politics without getting stuck in self-righteousness.
¿Cómo nos entrenamos para un cuerpo político, que sea receptivo, resistente y resiliente? ¿Cómo involucramos nuestra ciudadanía como bailarines? Reduciendo la separación entre la acción política y la instrucción somática, este taller se basa en el Contact Improvisation y en el Body Mind Centering para explorar cómo las prácticas físicas intencionales pueden proporcionar un terreno encarnado para resistir las representaciones de género. Nos moveremos juntos de una manera que sea segura y conectada, pero que nos permita la intensidad de la ira y de la resistencia. En lugar de neutralizar nuestros cuerpos e identidades, aprenderemos cómo involucrar nuestros sentimientos y política sin quedarse atrapados en la rectitud.
Actividades libres y gratuitas hasta completar aforo.
Más información en mpbrop@unileon.es
Bailarina y académica, Ann Cooper Albright es catedrática y directora del Departamento de Danza en el Oberlin College. En el presente curso 2019-2020 ha sido galardonada con una beca Guggenheim y actualmente está organizando una serie de eventos para celebrar el 50 aniversario del Contact Improvisation, cuyos orígenes se encuentran en el Oberlin College. Combinando sus intereses en danza y teoría cultural, incluyendo fenomenología, género, sexualidad y estudios feministas, la doctora Cooper Albright imparte varias materias en las que trata de comprometer a los estudiantes tanto en las prácticas como en las teorías sobre el cuerpo. Entre sus libros destacan How to Land:finding ground in an unstable world, que ha sido recientemente publicado por la Oxford University Press, Engaging Bodies: The Politics and Poetics of Corporeality (2013) que ganó el Premio Selma Jeanne Cohen Prize de la American Society for Aesthetics; Modern Gestures: Abraham Walkowitz Draws Isadora Duncan Dancing (2010); Traces of Light: Absence and Presence in the Work of Loie Fuller (2007); Choreographing Difference: the Body and Identity in Contemporary Dance (1997). Es coeditora junto a Ann Dils, de Moving History/Dancing Cultures (2001) y con David Gere, de Taken By Surprise: Improvisation in Dance and Mind (2003). Albright es fundadora y directora de Girls in Motion, un premiado programa extraescolar para Oberlin’s Langston Middle School, y es codirectora de Accelerated Motion: Towards a New Dance Literacy in America, un gestor informático que facilita el aprendizaje active y el intercambio de estrategias de enseñanza y recursos para apoyar al profesorado que enseña la danza como materia humanista.
Concluído. Imparte Mark Young, con la colaboración y traducción de Sebas Gómez
Del 20 al 24 de enero en la Sala de Lucha de la FCAFD-ULE
Doble horario: de 11.30 a 14 h y/o de 17 a 19.30 h
Programa:
Inscripción aquí.
Tarifas: 90 euros ordinaria y 50 euros estudiantes ULE y personas en desempleo
Más información: mpbrop@unileon.es