entre la espalda y la pared

Entre la espalda y la pared. Improvisación en danza para cinco cuerpos y una cámara.

La representaci√≥n existe gracias a la presencia de los espectadores que transforman sustancialmente el proceso en producto. Las acciones coreogr√°ficas constituyen un conjunto no repetible basado en la decisi√≥n y la elecci√≥n del movimiento improvisado que se producen en el transcurso de la puesta en escena. √Čsta se nutre de elementos pl√°sticos y r√≠tmicos derivados de las im√°genes de los cuerpos-espaldas, de la pared y de la c√°mara, siendo √©sta el principal interlocultor, interpretando quiz√°s el papel del √ļnico personaje, la mirada, que es tambi√©n el papel del espectador.

El cuerpo se enfrenta al espacio desde un plano frontal y a trav√©s de una escritura coreogr√°fica sencilla que se abastece sobre todo del movimiento cotidiano, de la postura acrob√°tica y de un gesto danzado apenas codificados. La t√©cnica se sit√ļa en el proceso de alimentaci√≥n mutua entre la percepci√≥n y la acci√≥n, resultando individual o colectiva. En el segundo caso se da paso a una exploraci√≥n del contacto entre los cuerpos. El suelo y sustancialmente la pared tambi√©n ofrecen superficies de apoyo. Del contraste entre el contacto con la pared inerte y con los cuerpos vivos surge un di√°logo. En √©l participan gestos y miradas en un juego sobre lo visible y lo invisible, el espacio anterior y el espacio posterior. Espalda y rostro se buscan como m√°scara y antim√°scara. Pared y espalda se encuentran como pantallas de sombras, como planos de quietud que se expanden, desde donde nos proyectamos.

Entre la espalda y la pared y m√°s all√°, entre la c√°mara y el cuerpo que baila, surgen nuevos espacios y nuevos tiempos para el cuerpo. Mirando desde la espalda, enfocando desde atr√°s, refugi√°ndonos en la pared, siempre a la escucha, recogemos las emociones, reconstituimos las im√°genes, nos tomamos nuestro tiempo.

Duraci√≥n aproximada: 45′
Coreografía y escenografía: Armadanzas.
M√ļsica:¬† Gotan Proyect, ‘La del ruso’, en La revancha del tango (2001).
Fotografía: Julia González Liébana.
Dirección: Mª Paz Brozas Polo y Teresa García San Emeterio.

Entre la espalda y la pared se mostró en el Teatro El Albéitar el 23 de mayo de 2008. Gracias al Diario de León por su atención.

la folie de la foule

El proceso de ‘La folie de la foule’, composici√≥n inspirada en el universo musical y po√©tico de Edith Piaf, se inicia con la creaci√≥n de Tiempos de locura, una pieza de colaboraci√≥n entre Armadanzas, encargada del hilo com√ļn que fueron los entreactos, y las alumnas de la Especialidad en Expresi√≥n Corporal de la FCAFD, que presentaron sus trabajos en solos, d√ļos y un corto audiovisual en el Teatro El Alb√©itar, el 28 de marzo de 2007.

Los seis tiempos de locura fueron creados e interpretados por las alumnas Eva Barbas, Cristina Martínez, Esther Monzón, Irene Alonso, Giovana García, María Rivaya y Nuria Tomé.

El 19 de abril de ese mismo a√Īo Armadanzas present√≥ Todolocura¬†como conjunto de acciones teatrales donde se incorpora otro tema musical de Edith Piaf, ‘Les amants merveilleux’, dise√Īado para el espacio vertical del Hall de la Facultad de Filosof√≠a y Letras de la ULe.

En La folie de la foule¬†se da vida, adem√°s, a ‘La foule’, tema que da t√≠tulo a la versi√≥n: en ella Armadanzas profundiza en la locura desde la perspectiva dual de la presencia y la ausencia, del amor y la muerte.

Emport√©s par la foule qui nous tra√ģne
Nous entra√ģne
√Čcras√©s l’un contre l’autre
Nous ne formons qu’un seul corps
Et le flot sans effort
Nous pousse, encha√ģn√©s l’un et l’autre
Et nous laisse tous deux
√Čpanouis, enivr√©s et heureux.

La tela a√©rea es el soporte para los juegos de ocultaci√≥n y metamorfosis, para las ataduras y los deseos de liberaci√≥n y vuelo, para las ca√≠das, para explorar los entresijos del alma y abrazar la nada… y tambi√©n para contar la locura, cada uno la suya. Locura de atar, locura de amor o danza de locos, la locura oscila entre la privaci√≥n del juicio o la exaltaci√≥n del √°nimo y la vivencia de lo extraordinario, lo impredecible, lo excesivo o descontrolado. Entre la locura de las luces, la m√ļsica, la multitud y el alboroto, alguien se encuentra a oscuras y en silencio, quiz√°s perdido o terriblemente solo…

La folie de la foule se presentó el 26 de junio de 2007 en el Teatro El Albéitar.

Duración aproximada: 25 minutos.
M√ļsica de Edith Piaf: Je suis √† toi; La vie, l’amour; Mon vieux Lucien; Les amants merveilleux; La foule; Je m’imagine, y Qu’il √©tait triste cet anglais.
Actuaci√≥n: Irene Alonso Sanabria, M¬™ Paz Brozas Polo, Teresa Garc√≠a San Emeterio, Alejandro Garc√≠a S√°enz, √Āngela M¬™ Hern√°ndez Garc√≠a, V√≠ctor Mart√≠nez Mart√≠n.
Idea, coreografía y escenografía: Armadanzas.
Dirección artística: Mª Paz Brozas Polo y Teresa García San Emeterio.

el abrazo del √°rbol

En El abrazo del √°rbol¬†Armadanzas encuentra un pretexto, un tema y un lugar para contar algo de sus andanzas y de sus esperanzas a partir de una escritura coreogr√°fica que evoca el pasado pero no deja de cruzar miradas hacia un futuro incierto. Asimismo, como una proyecci√≥n m√°s de la identidad del grupo, en esta composici√≥n se abre un espacio amplio a la improvisaci√≥n como ventana de encuentro con el p√ļblico y con el presente.

El árbol es un juego de dualidades, sombra y luz, profundidad y superficie, quietud y movimiento, encuentro y soledad, es un espacio que contiene todas las formas, y nos proporciona una encrucijada de caminos. La ternura de su imagen contrasta con la aspereza de su abrazo. Por eso el abrazo, a veces, se conforma con la mirada. Por eso el abrazo, cuando llega, antes de ser encuentro es ya una despedida.

Mar√≠a Rivaya, Alejandro Garc√≠a, Pilar Mill√°n, √Āngela Hern√°ndez, Irene Alonso, Nerea Mart√≠nez, V√≠ctor Mart√≠nez, M¬™ Paz Brozas y Teresa Garc√≠a presentaron El abrazo del √°rbol el 22 de junio de 2006 en los Jardines del Alb√©itar.

ramas entre sue√Īos

El 29 de noviembre de 2005 se estren√≥ Ramas entre sue√Īos, primera creaci√≥n (2005) de Armadanzas, creada para acompa√Īar la presentaci√≥n de los trabajos de composici√≥n corporal y/o audiovisual en torno al tema del ‘sue√Īo’ de los alumnos de la Especialidad en Expresi√≥n Corporal de la FCAFD, quienes asumieron el reto de mostrarlas, en solos y en d√ļos, en el Teatro El Alb√©itar de la ULe.

Armadanzas aporta su peculiar manera de entender el sue√Īo y la creaci√≥n, y se concibe as√≠ Ramas entre sue√Īos, donde ‘ramas’ es una composici√≥n coreogr√°fica fragmentada en siete entreactos que se suceden en la totalidad del espacio teatral (escaleras, barandilla, proscenio, escenario…), entre los ‘sue√Īos’ de los alumnos.

Apoyada en textos evocadores, con m√ļsica de Bach y la flauta de Nerea como protagonista, el movimiento se inspira en las sensaciones on√≠ricas y se materializa en elementos de la naturaleza, entre los que destaca la im√°gen del √°rbol, met√°fora del sue√Īo.

Anoche como estuuimos hablando me desuele toda la noche, y a la ma√Īana de cansado me dormi, y apenas fue adormido, quando ya comence a so√Īar vn sue√Īo a mi gusto cier-to muy dulce… Quie-ro os contar luego el sue√Īo: por amor de mi que esteys bien aten-to y noteys todas las partes de el sue√Īo con diligencia, porque agora quiero entender que es lo sabeys de sue√Īos…¬†(del ‘Libro de anatom√≠a’, de Bernardino de Monta√Īa)

Participantes: Cristina Mor√°n, √Āngela Hern√°ndez, Pilar Mill√°n, Patricia Garc√≠a, Irene Alonso, Raquel Fern√°ndez, Norma Pardo, Cristina Barcenilla, V√≠ctor Esteban, Ver√≥nica Rodr√≠guez, Alicia Guti√©rrez, Carolina Ramos, Pedro Jos√© Valera, Paula Flecha, Mar√≠a Rivaya, Alejandro Garc√≠a, V√≠ctor Mart√≠nez, Nerea Mart√≠nez, Esther Monz√≥n, Paz Brozas y Teresa Garc√≠a. Gracias a todos, y tambi√©n al Diario de Le√≥n¬†por su atenci√≥n ūüôā