inspiración para la danza

Inspiración para la danza es un curso de Extensión universitaria ULe que se celebrará  de forma modular, organizado en cuatro bloques de fin de semana, en la sala de Expresión Corporal de la Facultad de Educación.

Calendario: 30 de noviembre, 1 y 2 de diciembre (módulo 1); 18 al 20 de enero (módulo 2); 22 al 24 de febrero (módulo 3), y 5 al 7 de abril (módulo 4).

Horario: viernes 17 a 20 h, sábados 10 a 13 h. y 15 a 18 h, y domingos 10 a 13 h.

Inspiración para la danza se plantea con el objetivo de explorar de manera práctica la vivencia y la creación en danza contemporánea a partir de cuatro recursos artísticos clave -el texto, la imagen, el sonido y el espacio-, procurando favorecer así la conexión y la relación interdisciplinar entre las artes.

Dirigido a estudiantes y profesionales de la danza y cualquier otra disciplina artística, profesores, estudiantes de Educación y FCAFD, terapeutas y, en general, cualquier persona interesada en la vivencia consciente y expresiva del cuerpo y del movimiento, de cualquier nivel de experiencia y habilidad.

Los cuatro módulos que forman este curso pueden contemplarse de manera independiente (30 euros, 12 horas lectivas, 0.6 ECTS cada módulo) o en su conjunto (100 euros, 48 horas lectivas, 3 ECTS el curso completo).

Inscríbete desde aquí al curso completo, o en los enlaces siguientes para matricularte en cada módulo de manera independiente:

Módulo 1. Inspiración para la danza: el texto. 30 de noviembre, 1 y 2 de diciembre. La danza y la literatura, la poesía, el cuento, la letra.

Módulo 2. Inspiración para la danza: la imagen. 18, 19 y 20 de enero. La danza y la pintura, el cine, la fotografía.

Módulo 3. Inspiración para la danza: el sonido. 22, 23 y 24 de febrero. La danza y el sonido, la voz, la palabra, el ruido, la música.

Módulo 4. Inspiración para la danza: el espacio. 5, 6 y 7 de abril. La danza y el entorno, el espacio urbano, la arquitectura.

Imparte: Rosario Granell. Rosario es profesora de Expresión corporal y Esgrima escénica en la Escuela de Música, Danza y Teatro del Ayuntamiento de León desde 1999, y responsable del Taller de Danza Contemporánea de la Universidad de León desde 2007. Su trayectoria artística está ligada a importantes profesores y creadores en el ámbito de la danza, el teatro, el cine y la música -Sabine Dahrendorf, Jordi Cortés, Lali Ayguadé…-, y ha formado parte de diversas compañías de danza y de teatro. También dirige –Frida baila al mezcal de la luna (2005), Ciudadano Rondó (2012)-, y participa habitualmente en proyectos artísticos interdisciplinares. Ha impartido talleres didácticos a partir de sus obras en diferentes instituciones nacionales e internacionales (MUSAC, Teatro Nacional de Cuba). Entre sus proyectos personales, además de su extensa dedicación a la docencia, cabe destacar la fundación en 2005 de su propia compañía 8rmigas (Moebio, 2008; Al otro lado del viento, 2014), y la constitución en 2011 de la asociación cultural Las chicas de la danza.

maestros en danza

maestros-vintEl taller Maestros en danza es un curso de Extensión de la ULe que se imparte en la Facultad de Educación los jueves de 19.30 a 21.30 h – 30 horas lectivas – 30 euros – 3 créditos LEC (1,5 ECTS).

Del 22 de febrero al 14 de junio. Inscríbete aquí.

Este taller, de manera prioritaria, está dirigido a profesores -presentes y futuros- y, en general, a todas aquellas personas interesadas en las posibilidades educativas de la danza y la expresión corporal. No se requiere nivel de experiencia previo.

Imparten Rosario Granell y Teresa García.

Rosario Granell es profesora de Expresión corporal y Esgrima escénica en la Escuela de Música, Danza y Teatro del Ayuntamiento de León desde 1999, y profesora del Aula de artes del cuerpo de la Universidad de León desde 2007. Su trayectoria artística está ligada a importantes profesores y creadores en el ámbito de la danza y del teatro. Desde el principio de su carrera ha simultaneado su participación en proyectos escénicos de danza y teatro con su labor docente, ha impartido talleres de danza y teatro en el ámbito rural, y trabaja también con colectivos en riesgo de exclusión social. En 2014 pone en marcha el Taller de danza en familia para la creación artística y el juego intergeneracional. La ‘intrarrelación’ de la danza con otras disciplinas artísticas y la consideración del cuerpo como fundamento político y de autoconocimiento comunitario están siempre presentes en sus proyectos pedagógicos.

Teresa García San Emeterio es Licenciada en Educación Física (León, 1995). Desde 2003 es profesora de la ULe, en la Facultad de Ciencias de la Actividad Física, y en la Facultad de Educación. En 2010 funda, junto a Mª Paz Brozas, el Aula de artes del cuerpo, espacio universitario para la formación, la creación y la investigación en danza en el que participa como co-directora, profesora, aprendiz continua e intérprete ocasional. En la actualidad, junto a Rosario Granell, dirige sus inquietudes de formación específica, experiencia docente e interés investigador hacia las posibilidades educativas de las actividades corporales de expresión.

danza para ser y sentir

El 17 de noviembre de 2017 Rosario Granell y Teresa García colaboraron con el Centro de Formación e Innovación Educativa de León (CFIE) impartiendo la sesión de cierre del curso ‘Danza para ser y sentir‘.

El curso, basado en el proyecto original Five days to dance e impartido en su primera parte por su director, Wilfried Van Poppel, pretendió aproximar las artes escénicas al contexto escolar y dotar a los profesores de herramientas posibles con las que abordar la danza en su realidad educativa.

La segunda parte del curso, a cargo de Rosario Granell y Teresa García, sirvió como eslabón entre la primera fase y las nuevas líneas de actuación que aparecen como posibles vías de continuidad en los centros escolares de León. Así, se elaboraron propuestas prácticas factibles de ser trasladadas a la realidad escolar, y se ofreció acompañamiento y guía para su diseño (artístico), desarrollo (educativo) y tratamiento (escénico).

La necesidad en la formación permanente de un profesorado creativo e innovador, la apuesta por el aprendizaje basado en proyectos, la implicación de la creatividad como herramienta metodológica, la necesidad de incluir las implicaciones emocionales en los procesos de enseñanza-aprendizaje, o la atención a la diversidad y las diferencias individuales, son algunos de los aspectos que tratamos de integrar de manera natural en nuestra propuesta de danza escolar, analizando así muchos de los factores que percibimos como fundamentales en la escuela actual desde la perspectiva integradora del contexto artístico.

corazones en danza

21oct16-2Los días 21 de octubre y 11 de noviembre Rosario Granell y Teresa García colaboraron con el Centro de Formación e Innovación Educativa (CFIE) de León en sendas sesiones de trabajo con un grupo de profesores actualmente implicados en desarrollar un proyecto didáctico sobre la relación entre las actividades corporales expresivas y la educación emocional en el contexto escolar.

Este grupo de docentes, formado a raíz del curso Nuevas metodologías para una educación más humana, organizado en colaboración MUSAC + CFIE, continúa su formación y su línea de trabajo en el proyecto ‘Corazones en danza’, con el que estamos encantadas de colaborar. Conste nuestro agradecimiento especial a Transi Domínguez y Julia Gallego.